jueves, 12 de enero de 2017

La generación sin nombre




           Es hora que se escriba ya del nuevo fenómeno que se está generando ahora mismo y en el que nosotros, los jóvenes, somos protagonistas. Se está gestando una nueva poesía y no somos conscientes realmente de lo que eso supone, creo yo. Ya no solo en lo literario, sino en lo sociológico, en lo referente a los "gustos del consumidor". Y como bien dice el autor del artículo, la poesía de la experiencia (esa que un día fundó entre otros, Montero) ha muerto, porque todo tiene su momento y todo pasa. Ahora son los "hijos de la nuevas tecnologías" esos que un día leyeron - Dios quiera - a Irribarren, Wolfe, Reichmann, Bukowski, Kerouac, Cuenca, Prado y a un largo etcétera, quienes alzan su bandera. ¿Que está nueva poesía es una mierda? Probablemente, pero también lo era la novela romántica, el folletín o la literatura costumbrista comparado con lo que se venía haciendo antes, y ahí está, se estudia, porque es el reflejo de una época y nos sirve para conocerla.

Si nos fijamos, ahora, en la lista de los más vendidos lidera la poesía, porque los jóvenes la devoran. La poesía ha dejado de dar miedo. ¡Porque ya está bien de aristocratizarla! La poesía siempre fue integradora, y existe desde los albores para hacernos sentir identificados, para hacer que no nos sintamos tan solos entre tanta gente.
Los filólogos y aquellos que trabajan de la crítica tenemos/tienen al fin la ventaja de conocer al autor y de descubrir los motivos que lo llevan a escribir, sus referentes y modelos y las motivaciones que lo mueven a expresarse a través del formato poético (o lo que ellos entienden por este formato). Exprimamos eso, no nos dediquemos solamente a prestar atención en lo muertos.

Pese a quien le pese, el escritor ha pasado de ser un relegado social, a ser un modelo social que tiene la posibilidad de vivir de lo que le gusta, y no siempre se ha podido decir esto. 
¿Qué es poesía? pregunta el autor que nos traslada a la eterna cuestión becqueriana. Poesía es mercado (merchandaising como postula Diego), y lo lleva siendo desde el siglo XVIII, sólo que ahora este concepto ha alcanzado su máxima expresión. 
Ante nosotros tenemos un nuevo concepto de poesía, un nuevo y ávido público se despierta de ese letargo casi medievalesco. El que suponga una desvalorización o una degradación de la literatura es secundario. Es hora de mirar a la cara de la Poesía desde la producción y la difusión y por supuesto del contenido de esas letras, y dejar atrás tanto formalismo rancio e insulso.

En esos versos estamos nosotros y nuestras inquietudes de acuerdo al mundo que nos ha tocado vivir. Y aunque indudablemente no estén a la altura del arte de Góngora (las preocupaciones del siglo XVII eran otras muy distintas), son el reflejo y sombra de una era. Y Góngora y sus coetáneos un día también lo fueron, lo son.

Que la literatura tenga la capacidad de ser uno de los principales vehículos de una época, por muy desolador que pueda parecer, es algo, al menos para mí, tremendamente extraordinario.



  > http://www.oculta.es/opinion/poesia-nuevos-poetas/ 


lunes, 9 de enero de 2017

Juventud divino tesoro: In memoriam



           Entre estas vespertinas lecturas que vengo haciendo últimamente, encuentro un texto que un día hice con el ingenuo (Dios quiera genuino también) ánimo de entender Rayuela. Huelga decir que nunca terminé Rayuela, y que sin embargo, sí que leí sus pameos y prosemas, o sus 'Historias de Cronopios y famas' con mucha ávidez.  Pero con Rayuela sigo esperando aún el momento en que esta se deje encontrar, porque no soy yo que se evade, sino que es ella quien se esconde. Y no bromeo.
Leo, me releo, y me doy cuenta de cuánto ha cambiado todo. La verdad sea dicha, hay cosas que uno pierde por el camino y cuando quiere darse cuenta, ya se ha hecho demasiado tarde.  Sí, mira, me refiero a esa frescura y esa ilusión, que sí me lees y te das cuenta, esbozan este textito. Esa forma despreocupada y jubilosa de escribir sobre la hoja en blanco sin la sombra de los prejuicios, sin ese repiqueteo del temor a que algo pueda estar mal escrito.  Y no como ahora, que me gobierna la dichosa autocrítica, de quien pretende forjarse en la meritocracia, sin apenas haber llegado a la - cracia, o la gracia. 
En fin, aquí ha una de esas reflexiones que escribe uno sin la presión de verse reflejado y herido sobre el folio. La imagen de la honestidad y la inocencia de un espadachín de letras, sin florituras, que habla con un corazón de lector ante todo, enaltecido y muy pero que muy esperanzador. 
Benditos tiempos.



                                                                                                                                                       26/07/2013


          4:37 de la mañana. Acostarme a las 23:00 después de estar meses y meses durmiendo a las 5 de la madrugada, no sé si fue una buena o suicida idea. Tengo el móvil jodido, el ordenador muy lejos y el Rayuela de Cortázar, creando polvo y lágrimas en el capítulo 13 desde hace unos días. No sé si os ha pasado alguna vez en vuestra vida como lector, de coger un libro que sabes que tienes que leer porque sabes que te enriquecerá, pero que lees y aunque quieras esforzarte no lo consigues entender en toda su amplitud. 
Algo así podría decirse que me ocurre con Rayuela. 

No me considero una persona que tiene que entender todo que lee, cada autor es único, como bien decía Croce, y cada uno tiene su propia interpretación de la vida, que nadie fuera de ésta, podrá llegar a comprender jamás. El lector solo vislumbra una cuarta, por decir nº al azar, parte de lo que el escritor quiere transmitir. No es que seamos tontos, es que nos esforzamos por conservar nuestra individualidad y nuestros valores. En mi caso puedo decir que entiendo poco por mi inexperiencia e ignorancia, no infundidas, sino inevitables. Materia filosófica, cantantes de jazz, francés sin subtítulos y un batiburrillo de extranjerismos que no entiendo pero entiendo que están ahí por algo, porque si es una buena literatura todo está calculado, vamos a ver, que es Cortázar. 

Como habréis podido comprobar, en un arrebato de pasión por el Canon hispanoamericano retomé mi sosegada batalla ante el inexpugnable Rayuela. Y para mi sorpresa que me encontré en el capitulo 21 sin ni siquiera haber mirado los números en el transcurso. He de decir que está claro que no entiendo hasta donde puede llegar la frustración filosófica y existencial de Horacio Oliveira, pero si, entender otras 'cosas'. 

Me llama especialmente la atención El Club de la Serpiente, que es por así decirlo, un grupo de amigotes que se juntan para hablar sobre mujeres, fútbol y sexo, sexo con mujeres, sexo con hombres, sexo. El facto determinante es que en esta historia, para no variar, se reúnen para hablar de Literatura, de la vida, de la batalla del hombre con el mundo. De la conservación de la calma en la tempestad del conocimiento, de recuperar del centro y el norte, pero nunca dejar de hacer preguntas. Algo que es sin lugar a dudas, vital, y eso es lo que sustenta al grupo. 

Todo esto acompañado de mucho jazz, tabaco, arte, Vodka, lluvia de París, y alguna mujer ,como Babs y más importante, La Maga, esa con nombre de Bruja, que sin serlo hace magia y esencia en la obra. Provista de una belleza salvaje, nacida y criada en Montevideo, maltratada por su padre y violada por el vecino borracho, y algún que otro más. Cruda, de semblante conciso, de serenidad y la calma de quien perdió la inocencia a los 13. Algo inculta, pero sagaz e inteligente. Y con ese aire atolondrado, haciendo preguntas a los chicos, que entre resoplidos y miradas al cielo la explican términos (ahí es donde aprovecho yo para enterarme mejor, gracias a Dios y a la existencia de La Maga) y después cuando menos se lo esperan, les esta dando lecciones de vida, cosas sencillas, tan sencillas, que ni ellos mismos alcanzan a comprender y que envuelven por inercia en ese halo de desconcierto innato. 

Es sorprendente como cada uno de sus integrantes tiene su propia historia, algo en lo que yo he pensado mucho. Nos pasamos la vida buscando una mediocre idea como es la media naranja, cuando en realidad buscamos alguien con historia, una historia que ofrecernos para poder adherirnos a ella. A veces encontramos una persona con una historia parecida a la nuestra, y conectamos de inmediato. Otras veces, de maneras muy diversas y dependiendo de como sea cada persona, huimos por su dificultad e incluso llegamos a amarla, pues, si conseguimos aclimatarnos a ella, la historia que compartamos será mucho más fuerte. Después llega que la relaciones se rompen y con ellas un parón en la historia mutua, pero nunca nunca, un borrón. Y qué narices es eso de la memoria selectiva, la memoria es traicionera, y con un simple olor te puede llevar a los lugares más recónditos de tu inconsciente, en donde guardaste el beso más amargo, y te redescubres con los pelos como escarpias en la negrura de una noche de verano. 

Cuando una historia mutua se rompe, lo más probable es que si fue intensa, se reencuentren ambas partes. No hablo necesariamente del amor romántico, sino de ese ideal que supone la complicidad. Eso que en esa nuestra sociedad posmoderna calificamos de destino, una sucesión y convergencia de historias, con sus consecuencias y sensaciones. 

Por eso creo firmemente, que no tenemos porqué renunciar a nuestros recuerdos, ya sean buenos o malos, sino aprender a vivir con ellos porque forman parte de nuestra Historia marcando la diferencia, y si seguimos ahí para rememorarlos es porque los superamos y somos lo suficientemente fuertes para latir en el mundo. Al igual que la Maga, que gracias a sus vivencias pone patas arriba toda esa parafernalia filosófica que tanto prolifera en el Club de Mala suerte. Y ya ni que decir si nos adentramos en la de la historia de Horacio Oliveira, en donde poco a poco se está haciendo un gran hueco en su corazón, en su mente y en su filosofía de vida.

Y por esto me gustan esta clase de libros, porque nos ponen en contacto con el mundo, nos activan la mente, nos la chamuscan hasta oler, y doler... pues si una obra como esta ha llegado hasta donde ha llegado, ¿será por algo, no?

Para ir cerrando con toda esta perorata yo venía aquí a deciros, más bien a rogaros, que no dejéis un libro (ojo con qué libro eh) en la página x por muy aburrido que sea y que lo intentéis al menos por aquello que corréis el riesgo de perder si escogéis el camino de la rendición.

     La mayoría de las buenos/grandes historias esconden toda su magia en el cuerpo, esperando a que alguien con el suficiente valor, sepa oler y tocar con sus dedos el dulce amargor de sus páginas.



domingo, 8 de enero de 2017

Epístola a un instante






Valladolid, 21/08/16



             Hoy mientras estaba en una cafetería robando wifi - sí, así estamos- (por cierto, cafetería de estas "antiguas" con mucho encanto) sonó esta melodía en mis cascos. Y justo enfrente había una parejita de ancianos tomando café sin decirse nada, simplemente mirándose. Y de verdad, que casi me emociono. Y no es que lo haga con frecuencia y tan fácil. Pero en ese mismo instante el mundo pareció tener consistencia, como si todo funcionase como tiene que funcionar. Yo lo llamaría Armonía. No sé, paranoias mentales del momento, pero nunca sabré decir con exactitud lo que sentí al observar esa escena. Puede que estuviese invadiendo algo que no me perteneciera, pero eso es lo que nos pasa a los curiosos; cuánto menos nos pertenece algo más nos interesa. Y gracias a ellos, a la música, a la armonía... Al qué se yo, yo descubrí algo que no sé qué es, pero que algún día, en otra mesa, con otra pareja, podré dilucidar.

Y al hilo con esto, no puedo dejar de citar una frase de Wilde que desde mi punto de vista, es tan esclarecedora: Podemos pasarnos años sin vivir en absoluto y de pronto toda nuestra vida se concentra en un solo instante. O como bien decía Lapidario en su artículo ‘Todo lo que necesito saber lo aprendí leyendo El Péndulo de Foucault’: Un momento único e irrepetible, una Ocasión, un instante de iluminación personal que le da significado. Yo sin duda, no podría haberlo expresado mejor.



Retahíla de vino tinto y sal

                                                                                                         
                                                                                                                               17/09/2014


Bebíamos del despecho las copas, riendo a carcajadas del destino,
pobres nosotros que no sabíamos el vaivén de las olas
que jugaban con tu pelo, como ver correr el vino.

Embriagados nuestros ojos, despertares inconclusos, 
de mañanas que no terminan, de deseos que nunca acaban.
De ese Yo insatisfecho de un lirismo incoherente
 incandescente tu mente que toca mis vertiginosos hilos.

Tu, yo, protagonistas secundaríos, y una obra digna
de un director derrotista. Quién olvidó meter guiones, 
quién no corrigió renglones, y se bebió la sangría 
que manaba de las pocas razones,
aquellas que no podíamos darnos.

Como ver correr el vino, con los parpados inundados
como ver correr las olas, que escaparon por tu manos.
Los abrazos que nunca dimos, los besos que no guardamos.
Los brazos que no agarramos, los adioses que sobraron
y que hoy por hoy... de poco nos han servido.



sábado, 7 de enero de 2017

Antipoética

01/04/2015


          Yo me pregunto ¿Quién es poeta? ¿Qué es ser poeta? ¿Poeta es aquel que escribe? El que lo hace mirando hacia abajo. Por qué manejas el verso y tratas de temas intensos y serísimos. Tal vez porque sacas lo que llevas dentro, lo escribes. Intentas dar un sentido lógico a lo que sientes y lo 'anotas' para que no se te olvide. Pero, ¿Quién dice que tú eres poeta? ¿Tú mismo? ¿Acaso tú mismo tienes el criterio suficiente para definir cuándo fuiste y dejas de ser, cuando empiezas a formar parte de ese grupo? Intento encontrar la invisible delimitación que existe entre ese lenguaje natural y ese musical de lo íntimamente literario pero al final, me doy de cara con la pregunta sin respuesta.

No solo existe la delimitación del lenguaje, sino del momento, ese momento trascendente, que culmina una etapa y da comienzo a otra. ¿Cuándo te conviertes en poeta? ¿Existe la llamada de un Genio que te indique "este es el momento" de seguir con un rumbo fijado? El momento de dar rienda suelta sabiendo al fin, lo que eres, porque ... ¿algún día tendremos que saber lo que somos no?

Es probable que el poeta nunca sepa que es poeta, porque vive en una constante lucha consigo mismo por no saber a su vez, si su poesía es el vivo reflejo de sí. Y eso, en realidad, es imposible. Porque transmutamos... porque nunca somos lo mismo, y por tanto, la poesía, o como quiera que se llame lo que nos emerge de dentro, nunca llegará a ser lo que nosotros queremos que sea.